Икона: от начала и до наших дней

Иконопочитание утвердили Отцы церкви в 787 г. на Седьмом Вселенском соборе. Но иконы были задолго до этого, первые иконы были написаны по преданию, святым апостолом Лукой.

Отцы Собора постановили: икону нужно почитать, как почитают Крест, Евангелие и другие святыни. икона - это священный образ, в котором находит отражение телесное и духовное, человеческое и Божественное, видимое и невидимое... Если картина - это окно в окружающий мир, то икону можно назвать окном в мир иной, невидимый.

Оранта с ребёнком (первая половина IV века). Находится в кубикуле della Madon-na orante в coeme-terium Maius.

Изображая мир духовный, невозможно передать его натуралистически. Язык иконы - символы и знаки, через которые прозревается образ грядущего бытия, образ вечности.

Византийская икона IV-XV веков дала основополагающее направление в иконописании.

View the embedded image gallery online at:
https://iconmaster.by/stati/item/40-ikona-ot-nachala-i-do-nashikh-dnej.html#sigProId1ab3ecbd48

Но когда Византия ушла в прошлое, икона осталась, более того, она приобрела характерные национальные черты. Византийские традиции в иконописи нашли свое развитие, воплощение и в Греции, и в России, и в Сербии, и в других православных государствах. Для греческой иконы характерны звучный колорит, энергичная проработка теней, жесткость складок одеяния.

Устюжское Благовещение, 12 в. Новгород, домонгольский период

Русская иконопись начала свой путь от 985 года, когда Русь приняла Христианство от Византии. Русская икона имела свои особенности. Россию называют страной икон, так как церкви строились из дерева, и иконы писались на досках (Сербию зовут страной фресок). По всей России стали появляться иконописные школы, которые создавали свое направление в иконописании. Например: Новгородская школа, Московская школа, Ростово-Суздальская, Псковская... Каждая из них дала миру яркие примеры высокого уровня художественности и духовности.

View the embedded image gallery online at:
https://iconmaster.by/stati/item/40-ikona-ot-nachala-i-do-nashikh-dnej.html#sigProId8606dc7468

Достаточно вспомнить "Троицу" Андрея Рублева, фрески Дионисия Феропонтова монастыря, Богоматерь с младенцем Симеона Спиридонова. Иконы, о которых было сказано выше, представляют образцы канонического письма.

Канонический стиль был разработан Византийскими богословами, духовенством и иконописцами. Особенностью его является то, что цвета накладываются послойно от темного к светлому. Пространство в канонической иконе строго организовано, будучи трехмерным, строится так: изображенное пространство включается в пространство реальное, поскольку Божественное Откровение обращено к человеку, к нему же обращен и Образ.

Это обратная перспектива, которая на иконе изображается в обратном порядке, по сравнению с перспективой в картинах художников.

В иконе нет единого источника света (солнце, лампа), здесь всё пронизано светом. Свет здесь - символ Божественного. Григорий Палама говорит: "Бог именуется светом не по Сущности Своей, но по своей энергии". То есть свет есть Божественная энергия и именно свет лежит в основе её символического языка.

Образы святых пронизаны светом, и не изображаются так, чтобы плоть внешняя, телесная полностью закрывала в человеке Божественную, так называемое "светлое в нём". Блеск золота - это символ Божественной славы, потому что золото излучает свет. Символическими являются все цвета на иконе. Например, красный - символ страданий или торжества, зеленый - символ всего земного, желтый - цвет истинного света. Всё в иконе должно подчиняться главному - свидетельству Истины.

Канон существовал на Руси до рубежа XVIII века, когда в результате реформ царя Петра Великого русская культура приобрела светский характер и западноевропейскую ориентацию. Изменился и характер русской иконописи.

View the embedded image gallery online at:
https://iconmaster.by/stati/item/40-ikona-ot-nachala-i-do-nashikh-dnej.html#sigProId142b6377fb

Иконы стали изображать в живописной манере, что обратило взор верующего больше на внешний облик, чем на внутреннюю сущность.

В XIX веке возродить духовность в церковном искусстве привлекли известных художников-академистов: Васнецова, Нестерова, Врубеля. Это были талантливые художники. Изучив технику письма иконы старого времени, Васнецов сказал: "Дух древней русской иконы оказался во много раз выше, чем я думал, и нам далеко до их техники, до их живописного эффекта. Моя живопись - это только слабое отражение, притом выхолощенное, очень богатого мира древней русской иконы...".

Но тем не менее живописная икона заняла своё место в истории иконописания.

В начале XX века был создан Комитет попечительства о русской иконописи (высочайше утвержденный). Выставка древних икон, организованная в 1913 году, представила общественности отреставрированные, засиявшие заново канонические иконы. И как пишет В.Н.Лазарев: "Для широких кругов публики открылось, что это искусство - одно из самых совершенных произведений русского гения".

Иоанн Предтеча. XVI в.

Одно из величайших открытий XX века и в плане художественном, и в плане духовном произошло в канун исторических потрясений: первой мировой войны и последовавших революций и войн.

Возрождение иконы есть жизненная необходимость нашего времени. В церкви всё обновляется, обновляется и икона. Но эта новая икона должна быть выражением той же Истины христианского откровения. В наше время положение сложилось так, что вопрос создания образа, приобретает решающее значение и в плане вероучебном, и в плане духовной жизни.

Движение к иконе происходит массово. Возникают иконописные школы и мастерские. Писание икон отличается крайним разнообразием и уровнем мастерства, но знаменательно то, что именно наш современник открыл для себя каноническую икону и пронес её в XXI век.

Именно она несет свидетельство о единстве Слова и Образа, явленном в Личности Иисуса Христа - единства веры, жизни и творчества.

"Свободным сердцем должен человек решать впредь сам, что добро и что зло, имея лишь в руководстве Твой образ перед собой".